当激昂旋律的《红旗颂》在清华大学的新清华学堂响起来的时候，全国第六届大学生艺术展演活动的大幕正式拉起来了。这场在我国规格是最高的、规模是最大的、影响是最广的大学生艺术盛会转移到成都啦，它不但展示了高校美育的众多成果，还让我们瞧见艺术怎样从课堂走到车间、从校园进入乡土，切实成为年轻人创新创造的源头。
一场青春的开幕
5月6日晚上时分，身处北京，清华园内呈现出灯火璀璨的景象。伴随着指挥棒被抬起，交响乐《红旗颂》那为人熟知的旋律刹那间将全场点燃。来自31个省区市以及新疆生产建设兵团，还有港澳地区的代表团成员挥动旗帜，青春洋溢的脸庞于聚光灯之下显得格外动人。这场开幕式不存在明星大腕，主角乃是源自全国各地高校的普通大学生。
开幕式展演被划分成三个篇章，有1300余名演员带来了23个精彩节目，武汉大学的舞蹈《向梦想奔跑》洋溢着活力，同济大学的诗朗诵充满了深情，这些节目从各异侧面展示了当代大学生对于艺术的追求以及对时代的感悟，以最直接的方式告知观众：美育并非选修课，而是青春里不可缺少的一部分。
成都主场开启
开幕式刚落幕，所有人的视线便投向了成都，5月6日至13日，成都东郊记忆·国际艺术展览中心以及多个高校场馆成了美育的主要阵地，这座向来以闲适闻名的城市，此时因大学生艺术展演而洋溢着青春活力，主办方特意依照疫情防控要求有条不紊地开放，使得更多普通市民有机会踏入展馆。
有四大类活动在同步展开，其中艺术表演类在各大剧场进行轮番上演，艺术作品类用来展示青年学子的笔墨丹青，高校美育改革创新优秀案例正在分享实践经验。最吸引人的当属大学生艺术实践工作坊，这里不存在台上台下的距离，观众能够直接和创作者进行交流，还能亲眼看到一件件作品是怎样从构思转变为现实的。
当传统遇见时尚
步入东郊记忆的展览中心，吉林建筑科技学院的展位跟前人群拥挤，他们所带来的“东北大花布”工作坊，将众多人记忆里的老花布玩出了别样新花样，学生们搜集上世纪产出的传统布料，制成时尚的发饰，打造出精致的手提袋，传统与现代的相互碰撞令人眼前陡然一亮。
在不远处的展位那儿，海南师范大学的学生正于编织黎锦。她们的手指灵动地快速翻动，往昔古老的纹样于经纬线之间渐渐清晰起来。此地的现场观众不但能够看到成品，而且还能够亲自去尝试操作简易的织机。这样的一种互动致使非遗不再是博物馆里的那种陈列品，而是变成了能够触摸、能够体验的文化记忆。
科技与艺术交融
在西南交通大学的展位那儿，整整齐齐排列着的一排排汽车模型，引得众人停下脚步。从上海地铁9号线开始，一直到新加坡地铁，再从土耳其高铁，延伸至国内动车组，这些所有的设计，全都是出自轨道交通设计工作坊的学生之手呀。他们朝着参观者去讲述设计理念，座椅所具有的弧度，车窗所处的位置，每一个细微的环节，都同时兼顾了功能以及美观哪。
在这里，艺术跟科技的碰撞，是随时随地都能瞧见的。有的工作坊，所展示的是智能穿戴设备，有的呢，把编程跟灯光艺术给结合到一块儿了，另外还有的，运用数字技术去复原古代建筑。这些作品，把以往对于艺术的传统认知给打破了，表明工科生也是能够具备艺术气质的，美育绝对是能够融入到专业教育的每一个细小环节之中的。
从课堂走向市场
在现场特别忙碌的海南师范大学环境设计系主任王沫，既要去指导学生进行展示，又得去接待前来拜访的企业代表。按照她的介绍，学校的工作坊早就不是那种单纯的课堂作业了，而是跟企业构建起了深度合作关系。学生所设计的黎锦文创产品存在投入市场的机会，优秀学生能够直接进入合作企业里面实习就业。
多所高校验证了这种产学研相结合的模式，学生们于设计过程之中，需考量成本、工艺以及市场需求，作品不但要具备美观特性，而且还要富有实用性，大学生艺术展演活动恰好提供了一个用以展示成果、收集反馈的平台，观众给出的意见以及建议，有可能成为产品实现升级的重要参考依据。
七天的美育盛宴
紧接着的那一周，成都会变成全国高校美育方面的焦点所在。43个工作坊会持续保持开放状态，每一天的现场演示以及互动体验都不会出现重复情况。观众能够看到陶瓷制作的整个流程，能够参与壁画修复的体验活动，并且还能够跟来自不一样高校的师生交流创作方面的心得体会。
对那些参与展览的大学生来讲，这是一回很难得的展现机遇，更是一场跨越学校进行交流的盛大集会。有来自新疆地区的同学，还有来自澳门地区的同学，他们彼此交换作品。北方所具有的剪纸艺术，以及南方所拥有的刺绣技艺，在同一场地进行展示。艺术的魅力恰恰就在于此：它无需借助翻译，便能够使得所有的人感受到青春所蕴含的创造力以及想象力。
观看完这场盛会的相关报道之后，你最为想要踏入哪一个工作坊亲身去体验一番，是饱含科技感的轨道交通设计工作坊，还是充满温情氛围的传统手工艺工作坊，欢迎于评论区留言去分享你的想法，点赞并转发以便让更多的人能够看到当代大学生的艺术风采！
